RSS

Mėnesio archyvas: kovo 2015

Archeologija: Trumpa “Canned Heat“ istorija

normal_Canned_Heat

Viskas prasidėjo nuo bliuzo.

1965 metais pas Bobą Haitą, didijį bliuzo žinovą, rinkdavosi prisiekę plokštelių kolekcionuotojai ir bliuzo žinovai. Haitas gyveno Topanga Kanjone ir jo namai tapo visų aplinkinių melomanų susirinkimo vieta. Pats Bobas plokšteles pradėjo kolekcionuoti nuo vaikystės, o melomanų tarpe buvo žinomas kaip geras bliuzo žinovas. Taigi, tais pačiais metais keli bliuzo fanatai nusprendė, kad klausytis plokštelių ir diskutuoti apie bliuzą yra smagu, bet reikia pabandyti groti patiems. Pasakyta – padaryta. Vaikinai subūrė džag-bendą – tokie bendai buvo labai populiarūs 1920- siais metais Amerikoje. Šie bliuzo enciklopedistai užsidegė noru nešti į mases senus, nepelnytai pamirštus bliuzus, kurie buvo grojami 1920-30-ais metais.

Po ilgų perturbacijų naujos grupės sudėtis stabilizavosi: Bobas Haitas tapo vokalistu, Elas Vilsonas paėmė į rankas gitarą, Stiu Bortmanas daužė būgnus. Lead-gitaristu buvo pakviestas Henris Vestainas, kuris anksčiau grojo su „Mothers Of Invention“, bet buvo išvytas už pernelyg didelę meilę narkotikams. Didžiausią muzikavimo patirtį turėjo Frenkas Kukas – jis spėjo pagroti su tokiom džiazo garsenybėm, kaip Čarlis Hadenas, Četas Beikeris ir Elmo Houpas. Būdamas aštuonerių, Bobas pirmą kartą išgirdo Tanderio Smito bliuzą „Cruel Hearted Woman“ ir rimtai susirgo bliuzu. Jis pradėjo rinkti plokšteles, vaikščiojo į muzikos parduotuves, ieškodamas „laimikių“, ir kaupė savo kolekciją.

Alanas Vilsonas savo kaip folk-bliuzo muzikanto karjerą pradėjo Bostono universitete, kur grojo laisvalaikiu. Būdamas studentu, parašė du didelius analitinius straipsnius apie bliuzmenus Robertą Pitą Viljamsą ir Sonį Hausą. Straipsniai buvo publikuojami vietiniame (labai autoritetingame) muzikiniame leidinyje „Broadside Of Boston“. Kai 1964 metais Sonis Hausas buvo „naujai atrastas“, jaunasis Vilsonas ištisas valandas praleisdavo su senuoju muzikantu, kuris sirgo „broliais“ Parkinsonu ir Alzheimeriu. Alanas padėjo jam prisiminti jo originalią grojimo gitara techniką – senas bliuzmenas daug metų rankose neturėjo instrumento. Vilsonas net padėjo jam įrašyti albumą „Father of the Delta Blues“, kuriame pats grojo gitara ir lūpine armonikėle. Likimas, vardu Džonas Feihi (Elo bičiulis ir bliuzo fanatikas), suvedė Vilsoną su Bobu Haitu ir taip bliuzo horizonte atsirado nauja žvaigždutė– „Canned Heat“.

maxresdefault

Vienas mylimiausių Elo ir Bobo bliuzmenų Tomis Džonsonas garsėjo prohibicijos laikais, tada kontrabandinis alkoholis jam, kaip ir daugeliui skurdžių, buvo brangus malonumas. Prisiekę pijokai – o Džonsonas buvo vienas iš jų – gėrė viską, kas dega. Dažniausiai tai buvo firmos Sterno produktas marketinginiu pavadinimu „Canned Heat“. Tai buvo degus skystis, kurio sudėtyje buvo denatūratas, skirtas jis buvo maisto šildymui lauko sąlygom. Kai JAV Sausą įstatymą panaikino, Misisipės valstijos konservatyviosios galvos prabalsavo už jo pratęsimą šioje valstijoje. Daug žmonių tapo invalidais ir mirė nuo šios „konservuotos ugnies“. Kaip byloja legenda, Tomis Džonsas „pagavo kablį“, vartodamas šį „produktą“. Kaip pasakojo jo brolis Džonsono biografui: „Jis buvo mėgėjas išgerti. Jam labai patiko ši konservuota ugnis. Jis gėrė jo labai daug ir kartą pasakė, kad įrašys dainą apie konservuotą ugnį“. Jis parašė „Canned Heat Blues“ ir tai tikriausiai įkvėpė vaikinus pavadinti grupę būtent taip. Žinoma, vaikinai ir patys neatsisakydavo nuo buteliuko kito, bet reikia manyti, kad jų meniu nebuvo „konservuotos ugnies“. Nors… ką gali žinoti…

„Canned Heat“ – 1900 metais firmos „Sterno“ išrastas ir užpatentuotas degus skystis spirito pagrindu. Buvo fasuojamas į skardines ir skirtas gaminti valgį lauko kavinėse ir piknikuose, tačiau etanolis ir produkto pigumas užtikrino „Sterno“ skardinukėms populiarumą ne tik turistų ir barbekiu maniakų, bet ir benamių tarpe. Sauso įstatymo laikais valkatos vartojo produktą vietoj uždrausto alkoholio, ką ir įamžino savo dainoje „Canned Heat Blues“ bliuzmenas Tomis Džonsonas. Mūsuose tokio produkto vartojimas būtų palaikytas vulgarumu – kai kurie specifiniai piliečių sluoksniai naudojo elegantišką „Trojnoj odekolon“, o jeigu kompanijoje buvo moteris, jai buvo pasiūlomas odekolonas „Landyš“. Čia buvo lyrinis nukrypimas, taigi grįžtam Amerikon: vartojimui paruoštas produktas buvo gaminamas taip – „Sterno“ dežutės turinys buvo košiamas per kojinę ir maišomas su sultimis. Gatavas „trunkas“ buvo vadinamas „bomžų sunka“ arba „kojinių vynu“.

Canned-Heat

Taigi, nauja komanda pradėjo ruoštis pirmojo albumo išleidimui, bet prieš tai gavo viliojantį pasiūlymą groti garsiajam Monterėjaus pop-festivalyje (nenustebkit, tais laikais visa „neformatinė“ muzika buvo vadinama „pop“). Po šio festivalio grupė buvo paskelbta „geriausia baltųjų bliuzo komanda pasaulyje“. Į pirmą grupės albumą įėjo naujos senų bliuzų versijos, kuriuos anksčiau grojo juodaodžiai bliuzo meistrai. Ko gero, niekas iš baltųjų nežinojo tiek daug ir taip gerai nesuprato bliuzo, kaip Elas Vilsonas ir Bobas Haitas, nuo vaikystės sukaupę tūkstančius šio muzikos žanro plokštelių. Grupėje išsikristalizavo klasikinė sudėtis, kuri įrašė pačius žinomiausius ir populiariausius hitus. Kartą komandos menedžeriai – Skipas Teiloras ir Džonas Hartmanas iš neturėjimo ką veikti ar šiaip, paveikti „medžiagų“, davė kiekvienam grupės muzikantui pravardes:

„The Bear“ (Bobas Haitas) – visada linksmas, didelis ir geras, kalifornietiškas žmogus-kalnas.

„Blind Owl“ (Alanas Vilsonas) – „očkarikas“ Elas, kurio dėka „Canned Heat“ tapo tokia, kokią ją pažįsta milijonai fanų visame pasaulyje. Jis buvo muzikinis genijus – Alanas buvo pagrindinis bliuzų kūrėjas grupėje, dainavo originaliu, ramiu balsu, grojo lūpine armonikėle, ritmo ir slaid gitaromis.

„Sunflower“ (Henris Vestainas) – jo tėvas buvo mokslininkas, dirbęs NASA ir jo garbei yra pavadintas krateris Mėnulyje. Henri irgi galima būtų pavadinti mokslininku-tyrinėtoju. Jis eksperimentavo su savo kūnu, leisdamas į jį vis kitokius narkotikus ir bandydamas nustatyti išgyvenimo ribas. Bet kaip gitaristas jis buvo unikalus: jis buvo įvaldęs savotišką gitaros skambėjimą, turėjo greitą ranką, ir visada sugalvodavo vis naujus rifus.

„The Mole“ (Laris Teiloras) – jis atrodė kaip keistas mutantas, bet jo bosinė gitara kartu su būgnais buvo viena geriausių ritmo sekcijų roko muzikoje. Koncerto metu Laris karštligiškai blaškydavosi po visą sceną, uždegdamas savo entuziazmu visus.

„Fito“ ( Adolfo de la Parra) – dar gyvendamas Meksikoje, grojo garsiausiose šalies grupėse „Los Sinners“ ir „Los Hooligans“. Persikėlęs į Ameriką, grojo garsioje R&B komandoje „The Platters“. Liesas, it iškankintas tekilos, apsirengęs kaip mokinukas, atrodė tarsi ką tik nelegaliai kirtęs sieną ir pasislėpęs grupėje nuo pasienio patrulių. Niekas kitas negrojo mušamaisiais taip, kaip jis. Jis visad savo galingu ir nepriekaištingu ritmu gelbėdavo situaciją scenoje, kai „Lokys“ ir „Saulėgrąža“, išvargę nuo narkotikų ir alkoholio, pernelyg atsipalaiduodavo scenoje.

68-jų sausį parduotuvėse pasirodė antras grupės albumas „Boogie With Canned Heat“ su garsiausia kompozicija „On The Road Again“. Šią kompoziciją Elas Vilsonas „harmonizavo“, kaip anksčiau sakydavo Lietuvoj, panaudojęs bliuzmeno Floido Džonso 1953-jų dainą, kurią pastarasis „pasiskolino“ iš Tomio Džonsono, populiaraus 1928-jų bliuzo „On The Road Again“. Taigi, po 40 metų šis bliuzas nuskambėjo tikrai naujoviškai: Elas šioje kompozicijoje grojo indų instrumentu tambura, sukurdamas monotonišką, psichodelinį efektą. Taip pat jo specifinis dainavimas ir puiki lūpines armonikėlės partija padėjo šiai kompozicijai įeiti į Top-10 visoje Europoje, tačiau Amerikoje singlas užėmė tik 16-ą vietą. Pasakoja, kad kartais koncerto metu vaikinai ją grodavo visą valandą, nes kiekvienas jų stengėsi sugroti kuo ilgesnį savo instrumento solo.


West Coast hipiai su entuziazmu priėmė grupę, o jų pasirodymas Monterėjaus festivalyje patvirtino jų „bugi karalių“ titulą. Prikeldami iš užmaršties amžiaus pradžioje gimusią bliuzo mitologiją, jie nesibodėjo ir psichodelinio, vadinamo „frisco sound“ skambėjimo. Jų kompozicijų tekstai buvo itin aktualūs: apie policijos siautėjimą, kaip kad dainoje „My Crime“, ar narkotikų tema kompozicijoje „Amphetamine Annie“, bei dažnai minima antikarinė tema.
Haito kompozicija „Amphetamine Annie“ tapo pirmąja roko istorijoje daina prieš narkotikų vartojimą.

„Šioje dainoje yra žinutė ir aš noriu, kad žinotum mano perspėjimą…“,- dainos pradžioje sako Bobas. Ir pasakoja istoriją apie merginą, kurią visi vadino „Amfetamininė Eni“ ir kuri nenulipdavo nuo „ratų“:

Aš papasakosiu tau istoriją
Apie pažįstamą paukštytę
Kurią vadino „Amfetamininė Eni“
Ji stumdydavo „sniegą“
Aš ją pasisodinau greta ir pasakiau
„Man nusispjauti, kad tu kaifuoji,
Bet yra dalykas, kurio turi bijoti
Tavo protas sako, kad skrenda, vaikuti
Nuo šių mažų tablečių,
Bet tu turi žinoti, jis miršta, todėl, kad
Speed kills! (linksmai rėkia choras).
Bet Eni ir toliau „skraidė“; sveikata blėso, smegenys virto girnomis, jai pradėjo vaidentis už lango, girdėtis už durų, lūpos suskilinėjo, oda pagelto…
Ji nepaisė mano įspėjimo
Dieve, ji neišgirdo ką aš sakiau
Dabar ji kapinese ir ji
Awfully dead (linksmai rėkia choras).
„Tokie reikalai“- pasakytų Vonegutas.


Kartu su muzikine šlove, grupe turėjo „blogų roko muzikos vaikinų“ reputaciją. Denveryje policija pakišo jiems savo šnipelį, kuris vaikinams pardavė narkotikus ir policija juos kaipmat „supakavo“. Grupės menedžeris buvo priverstas parduoti Liberty Records bosui autorines „Canned Heat“ teises, kad sumokėtų 10 tūkstančių dolerių išpirką (pagal šių dienų kursą tai daugiau kaip 100 000 dolerių).
Dar vienas bliuzmenas, Džonas Li Hukeris, Bobo Haito dėka tapo žinomas visame pasaulyje: kartą oro uoste jų keliai susikirto ir grupei teko puiki proga pabendrauti su savo kumiru, kurio muzikinis stilius buvo labai panašus į „Canned Heat“. Bobas lyg tarp kitko pasiūlė kartu įrašyti diską ir Hukeris sutiko. Bendras įrašas „Hooker‘n‘ Heat“ padėjo jau tada garsiam muzikantui patekti į meinstriminius čartus ir pritraukti dar didesnė klausytojų auditoriją. Beje, albumas buvo įrašytas „Canned Heat“ lėšomis.

Dar vienas aspektas, kuris domino vaikinus, buvo ekologija. 1970 metais išleistas albumas iš dalies atspindėjo ekologines problemas. Albumo viršelis, kuriame du amerikiečių astronautai kelia Menulyje apverstą Amerikos vėliavą (už jų nugarų matosi Žemė, kurią supa pramoninių atliekų rūkas), sukėlė grandiozinį skandalą. Prekybos tinklai K-Mart, Sears, Woolworth‘s įžiurėjo viršelyje amerikiečių vėliavos paniekinimą ir atsisakė pardavinėti albumą savo parduotuvėse.

MR2021

Albume yra daina „My Time Ain‘t Long“, kurią dainavo Elas Vilsonas, ir tai buvo pranašiška daina: Alanas Vilsonas mirė 1970 rugsėjo 3 dieną… Elas buvo turtingo vidinio pasaulio žmogus. Iš pažiūros visiškas flegma, absoliučiai indiferentiškas; scenoje nedarė nereikalingų judesių, grojo savo lūpine armonikėle, gitara ir dainavo. Atrodė kaip studentas-pirmūnas su savo akiniais-akvariumais: jis labai blogai matė. Jo vidinis pasaulis kartu su narkotikais privedė jį iki depresijos, o paskui į mirtį. Po vienos vakaruškos Bobo Haito namuose, o ten ir vykdavo visi pagrindiniai „tūsai“, ryte vaikinai susirinko oro uoste, pasiruošę skristi gastrolių į Europą. Elo nebuvo. Pradėjo ieškoti ir po kurio laiko rado griovy jo mašiną – viduje sėdėjęs Elas buvo jau nebegyvas… Buvo versija, kad tai savižudybė, bet visiems buvo aišku, kad jis mirė nuo perdozavimo. Kaip pasakojo jo draugai, Elas fanatiškai kovojo už aplinkos išsaugojimą ir supratęs, kad pastangos bergždžios, įpuolė į gilią depresiją. Į Europą muzikantai išskrido be jo…

Po Elo mirties prasidėjo dažni grupės sudėties pasikeitimai. Grupė niekada neturėjo klavišininko, todėl dažnai buvo kviečiami garsūs šio amato žvaigždės bei bliuzo atlikėjai: Sanilendas Slimas, Džonas Majalas, Daktaras Džonas ir net rokenrolo karalius Litl Ričardas. Grupė ir toliau įrašinėjo albumus ir koncertavo, bet dabar koncertai iš didelių arenų persikėlė į klubus ir lokalius festivalius. 80-jų pradžioje muzikantai pabandė vėl atgaivinti grupę, tačiau leidybinės kompanijos į šią iniciatyvą žiūrėjo skeptiškai. Tik tragiška Bobo Haito mirtis nuo perdozavimo „padėjo“ parduoti albumą „Kings of the Boogie“…

Bobas Haitas mirė kaip tikras muzikantas koncerto, kuris vyko „Palomino“ klube, metu. Jis pasijuto blogai, tačiau dainavo iki pertraukos. Buvo iškviesta „greitukė“, deja, bevežant į ligoninę, jis mirė…

Ši netektis reiškė „Canned Heat“ pabaigą daugumai grupės fanų, bet tik ne jos būgnininkui Adolfo de la Parra: pakeitusi ne vieną muzikantų sudėti, grupė išgyveno iki mūsų dienų, nepaisant to, kad po Henri Vestaino mirties 97-ais nuo pačios hipiškiausios bliuzinės komandos pasaulyje liko tik pavadinimas…
P.S. Man ir mano redaktorei nusišypsojo laimė pamatyti (gyvus!) Adolfo de la Parrą, Lerį Teilorą ir Harvei Mandelą garsiame Suvalku bliuzo festivaly. Bet ir draivas buvo aš jums pasakysiu! Aplinka buvo irgi superinė: susirinke seni hipiai su vaikais ir anukais, šelo kaip niolikmečiai. Atmosfera buvo kaip per Vudstoką – totalus šelsmas ir draivas! Praėjo daugiau kai keturi metai, bet įspudžiai po koncerto tokie gylus, lyg viskas vyko vakar.

 
Parašykite komentarą

Publikavo 20 kovo, 2015 Uncategorized

 

Trumpai tariant

„Bitlų“ butas Londone bus parduotas aukcione. 1963 metais, kai jau tapo itin populiarūs, vaikinai nusprendė, kad jiems reikalinga „oazė“, kur jie galėtų ramiai ir niekieno netrukdomi pailsėti. Fanai persekiodavo juos visur, todėl Brajanas Epstainas nupirko jiems butą, pažymėtą 7 numeriu, Whaddon House, Naitsbridže. Iš pirmo žvilgsnio įprastas butas, kuris turėjo originalų praeito amžiaus interjerą, tapo tikru prieglobsčiu Bitlams. Būtent čia jie buvo susirinkę prieš vizitą į Bekigemo rūmus, kur turėjo iš Karalienės rankų atsiimti skirtus apdovanojimus. Pradinė būsto kaina 2,5 milijonai svarų – už šią kainą pirkėjas gaus miegamąjį, du svečių kambarius, vienas kurių perdarytas į valgomąjį, didelį kambarį svečių priėmimams, balkoną, iš kurio vaikinai sveikino gerbėjų minias, ištisą parą dirbantį konsjeržą, sodą ir požeminį parkingą. Svečių, kurie lankėsi šiame bute, sąraše yra Mikas Džageris su Kitu Ričardsu ir aktorė Džudi Garland.

20150121123421957
Vokiečių grupės „Tangerine Dream“ įkūrėjas ir vienas įtakingiausių elektroninės muzikos veikėjų Edgaras Freze mirė eidamas 70 metus. „Mirties nėra, yra kosminio adreso pakeitimas“,- taip, pacituodamas patį Freze, pakomentavo šią netektį grupės oficialaus saito administratorius. Edgaras Viltaras Freze gimė 1944 metais Tilžeje (dabartiniam Sovetske), 1960-jų pradžioje jis atvyko į Vakarų Berlyną, kur 1967-ais subūrė „Tangerine Dream“. Šį pavadinimą muzikantai sugalvojo įkvėpti Bitlų dainos „Lucy In The Sky With Diamonds“, kurioje yra tokie žodžiai: “tangerine trees and marmelade skies“. 60-70-aisiais grupė daug eksperimentavo su elektroniniais muzikos instrumentais ir paliko savo pėdsaką įvairiuose muzikos žanruose. Jie yra pripažinti Berlyno elektroninės muzikos mokyklos pradininkais. Grupė per savo gyvavimo istoriją įrašė daugiau kaip 100 albumų.

edgar_freze
Dar viena sunki netektis – mirė graikų dainininkas Demis Rusos. Jis mirė nesulaukęs 69-ių. Demis buvo vienas iš grupės „Aphrodite‘s Child“ įkūrėjų, vėliau palikęs grupę tęsė solinę karjerą. Ko gero, nėra žmogaus, besidominčio muzika, kuriam unikalus vokalisto balsas nepaliko gilaus įspūdžio.

_80519068_demisroussos-2012concert-getty
Nuo vasario antros dienos eBay pradėjo ekskliuzivinį retų „The Beatles“ ir „The Rolling Stones“ fotografijų iš buvusio tour-menager‘io Bobo Boniso archyvo pardavimą. Kalba eina apie tikrą lobį: 3,5 tūkst. anksčiau nepublikuotų fotografijų, kurias Bonis padarė 1964-1966 metais. Po jo mirties 1992 metais, visas archyvas buvo laikomas rūsy ir tik prieš penkis metus jo sūnus Aleksas surado jas. „The Bob Bonis Archyve“ tvarkytojai kas mėnesį pristatys po dešimt fotografijų, ir tai tęsis ištisus du metus. Kiekviena fotografija turės atitikmens sertifikatą ir kainuos nuo 175$ iki 625$ priklausomai nuo nuotraukos formato. Bus parduota 800 Bitlų ir 2,7 tūkst. Rolingų nuotraukų. 10% surinktų lėšų bus pervesta į Grammy Foundation ir Grammy Museum sąskaitas.

2965_705202
Universal Music oficialiai paskelbė, kad 18 studijinis Ringo Staro albumas „Postcard From Paradise“ bus išleistas kovo 31 dieną. Albumą prodiusavo pats Ringo, o įrašai buvo padaryti jo namų studijoje Los-Andžele. Diską jam padėjo įrašyti bitlo draugai, garsus muzikantai: Džo Volšas, Benmontas Tenčas, Deivas Stiuartas, Piteris Fremptonas ir Ringo Starr and His All-Starr Band.

2015021022522041

Vasario pradžioj „Black Sabbath“ bosistas buvo sulaikytas po to, kai girtas sukėlė muštynes Kalifornijos nacionalinio parko teritorijoje, garsiame Mirties Slėnyje (matyt, chebrytę paveikė pavadinimas…). Policija jį apkaltino vandalizmu, pasirodymu neblaiviam viešoj vietoj ir žmonių užpuolimu. Kol kas buvo pranešta apie vieną nukentėjusį. Muštynės vyko „Corkscrew saloon“ užeigoje, kur buvo išmuštas stiklas. Batlerį įkišo į cypę, tačiau kai jis pridavė tyrimus (siusiuką ir kraują), pasirašė atitinkamus dokumentus ir šiek tiek prablaivėjo, jį paleido į laisvę. Skandalas prasidėjo, kai Batleris pradėjo aiškintis su vienu iš lankytojų ir po to davė jam į „dūdą“. Anglo, tai yra Batlerio, atstovai jokių komentarų apie incidentą nedavė. Dar yra parako senų metalistų parakinėse!

gizer_batler_
Yra svarių priežasčių spėti, kad Deivido Gilmoro planai išleisti naują albumą realizuosis 2015 metais. Deivido žmona Polly Samson paviešino fotografiją, darytą sesijinio pianisto Džulso Holando studijoje. Vėliau pasirodė informacija, kad dar vienas klavišininkas – Džonas Kerinas dalyvavo įrašant kompozicijas naujam Gilmoro albumui. Tačiau nei naujo albumo pavadinimo, nei dar kokios nors informacijos apie diską nėra. Panašiai buvo slepiama informaciją ir apie paskutinį „Pink Floyd“ opusą „The Endless River“.

dgandjools
Džimis Peidžas pareiškė, kad rimtai galvoja grįžti į sceną. Kokiu pavidalu – ar tai bus nauja grupė, ar atgimęs „Led Zeppelin“, jis nepatikslino. Ši idėja iškilo per spaudos konferenciją, skirtą „LZ“ albumo „Physical Graffity“ 40-mečiui. „Aš palaikau savo, kaip gitaristo, įgūdžius ir kartu dirbu ruošdamas „LZ“ albumų perleidimui. Kažką konkretaus apie tolimesne veiklą galesiu pasakyti šių metų pabaigoj. Aš jau mankštinu pirštus! Jūsų laukia didelė staigmena, viliuosi, kad tai bus labai netikėta“,- visus suintrigavo gitaristas.

Jimmy_Page_-_A.R.M.S._Concert,_Oakland,_Ca._1983
Kolekcionieriui Bariui Tomasui pasiūlė 1000 svarų už vieną tualetinio popieriaus lapą, kurio „atsisakė Bitlai“, pranešė The Daily Mail. Kaip praneša laikraštis, šį „raritetą“ Baris pirko aukcione 1980 metais ir sumokėjo už jį 85 svarus. Prie šio „artefakto“ buvo pridėtas EMI menedžerio Keno Tausendo laiškas. „Aš nuėjau į aukcioną, nes esu Bitlų gerbėjas. Kai pamačiau šitą ruloną, jis man iškarto patiko, man atrodė, kad tai originalus ir unikalus daiktas.

2015021622094407

Daugiau niekas negali pasakyti, kad turi tualetinį popierių, kuriuo nepasinaudojo Džonas Lenonas “,- papasakojo Baris. Ir nors prieš kelias dienas kompetentingi ekspertai pareiškė, kad negali įvertinti „tokio keisto objekto“, bet atsirado žmonių, kurie pasiūlė „brangenybės“ savininkui tūkstantį svarų už viena lapelį. Kaip prisipažino Baris, jis galvoja apie „rariteto“ pardavimą dalimis, tačiau nėra aišku, ar jam užteks jėgų tokiam žingsniui… Reikia manyti, kad Bitlai kaip ir visi normalus žmonės, sirgo. O kai sergi, medikai prašo tavęs skystų ir kietų tyrimų. Ar tik neišlįs kada į dienos šviesą tokie „unikalūs“ artefaktai?

Veteran rock guitarist Tony Iommi perfor
Televizijos kanalas VH1 parodė multfilmą „Išsami heavy metal istorija: kruvini pirštai“. Pagal pavadinimą sprendžiant, tai gali būti kažkas iš serijos „Pjūklas“, tačiau tikrai tai nėra kažkelinta siaubiako serija. Šiame multike „Black Sabbath“ gitaristas Tony Iommi pasakoja apie tai, kaip nelaimingas atsitikimas leido jam sukurti nepakartojamą skambėjimą, kuris gavo pavadinimą „heavy metal“. Jis papasakojo, kad 60-siais Birmingemas buvo pramoninis miestas „panašiai kaip Detroitas“, ten Tonis dirbo suvirintoju, bet labai mėgo muziką ir išmoko groti gitara ir akordeonu. Kai jo grupė „Earth“ turėjo išvykti koncertuoti Europoje, Tonis norėjo eiti atostogų, bet motina liepė jam grįžti į gamyklą. „Man liepė stoti prie didelių staklių, bet aš nežinojau kaip jas valdyti,- prisimena gitaristas. – Kai aš padėjau į stakles didelį metalo lakštą, staklių dalis su baisia jėga nusileido ir nukirto man dviejų pirštų galiukus. Kraujo buvo daug“. Jo kolega padėjo nupjautų pirštų galus į degtukų dėžutę ir išsiuntė Tonį kartu su ja į ligoninę. Pirštų galų jam neprisiuvo ir gydytojai pasakė, kad groti gitara jis negalės. „Man kilo baisi depresija, – pasakoja Tonis. – Mane atėjo aplankyti vienas iš gamyklos vadų ir papasakojo apie džiazo gitaristą Džango Reinhartą, kuris buvo irgi praradęs du pirštus“. Įkvėptas šios istorijos, Tonis pasigamino antpirščius, pradėjo naudoti plonas stygas ir sumažino jų įtempimą, bei išrado dar kelis grojimo būdus. Šios visos kombinacijos ir sukūrė skambėjimą, kuriuo garsėja „Black Sabbath“. „ Be abejonės, ši trauma man tapo sunkiu išbandymu, bet galų gale ji man padėjo kūryboje. Aš išradau naują skambėjimą, naują grojimo stilių, naują muzikos stilių“.

 
Parašykite komentarą

Publikavo 6 kovo, 2015 Uncategorized